Moda - albumy, encyklopedie, poradniki

Książka jest praktycznym przewodnikiem po najważniejszych trendach panujących w modzie w ciągu ostatnich 200 lat oraz ich związkach ze stylami współczesnymi. Jest wystarczająco mała by zmieścić się w kieszeni, lecz zawiera ogromne bogactwo informacji. W uporządkowany sposób opisuje główne style uwzględniając akcesoria, fryzury i makijaż; przedstawia używane materiały i techniki; pokazuje ponadczasowy wdzięk dzieł takich mistrzów jak Rose Berlin, Christian Dior, Coco Chanel, Yves Saint Laurent...

Przetłumaczone na język polski wydanie anglojęzycznej książki Fashion Now, opracowanej przez Terry`ego Jonesa oraz Susie Rushton czujących styl członków redakcji wyznaczającego najmodniejsze trendy, brytyjskiego magazynu i-D. Ten mały album z serii ICONs to zarazem skrócona kompilacja obszernego tomu wydanego pod tym samym tytułem. Teraz w kieszonkowym wydaniu autorzy pokazali najważniejsze prace 90 projektantów mody z całego świata. Skupili się nie tylko na słynnych już nazwiskach, ale i na uzdolnionych debiutantach, których karierze warto się przyglądać. Książka składa się z uszeregowanych alfabetycznie prezentacji poświęconych kreatorom. Znalazły się w nich przeprowadzone na potrzeby tej książki wywiady oraz informacje biograficzne. Ilustrację stanowią wykonane przez najwybitniejszych fotografów mody zdjęcia z ich pokazów, a także ukazujące najnowsze stroje.

 

Opierając się na swoich nowatorskich badaniach, socjolog trendów Henrik Vejlgaard prezentuje najważniejsze przesłanki powstawania i popularyzacji trendów. Książka zawiera historie o słynnych, a niekiedy anonimowych twórcach i popularyzatorach trendów, którzy w skali światowej wpływają na zmiany stylu życia. Wśród tych bohaterów są znani biznesmeni, designerzy i artyści. Znajdziemy w niej także fascynujące opisy rozwoju mało znanych trendów, które znakomicie ilustrują cykl życia trendu. Autor bada ten proces na wielu poziomach, starając się przedstawić prawidłowości rządzące modnymi trendami, analizując, kto w przeszłości inicjował trendy, gdzie najczęściej one powstają, w jaki sposób rodzą się i rozrastają. Oferuje nam narzędzia i wiedzę, które możemy zastosować w praktyce, na każdym etapie procesu rozwoju trendu czy mody. Poznawszy ten aspekt ludzkiego zachowania, będziemy mogli lepiej zrozumieć modne trendy i to, jak wpływają one na społeczeństwo, a także nauczymy się przewidywać przyszłe potrzeby konsumentów.

Książka ta uczy podstaw ilustrowania mody. Możesz dowiedzieć się jak rysować postać w różnych pozach, jak dokładnie ukazać tkaninę, wzory i fałdy na ubraniu, jak ilustrować światło i cień, faktury różnych materiałów i dodatki. Znajdziesz tu także szczegółowe wskazówki dotyczące technik wykonywania ilustracji: akwareli, kredek świecowych, pasteli i markerów.

Podręcznik wprowadza studentów wydziałów artystycznych i początkujących projektantów w dziedzinę projektowania odzieży. Książka omawia kwestie praktyczne dotyczące twórczych poszukiwań oraz projektowania ubioru. Autor prezentuje najważniejsze etapy pracy nad koncepcją projektu. Omawia proces badawczy, sposoby analizy wyników i możliwości ich wykorzystania w realizacji pomysłów. Wskazuje ważne kierunki i źródła inspiracji. Przedstawia także metody efektywnej prezentacji wyników wcześniejszych poszukiwań w formie gotowych projektów. Publikację uzupełniają interesujące wywiady z utalentowanymi i znanymi projektantami oraz przedstawicielami branży. Książka prezentuje prace słynnych projektantów: Vivienne Westwood, Christian Dior, Julien Macdonald, DSquared, Sophia Kokosalaki, Alexander McQueen, Christian Lacroix, Jean Paul Gaultier, Robert Cary-Williams,Manish Arora, Basso & Brooke, Dolce & Gabbana, Hussien Chalayan, Sarah Arnett, Kate Jenkins, Winni Lok, Richard Sorger, Autumn Whitehurst, Linda Ramstedt, David Downton, Rebekah Train, Cherri Blackwood, Lotta Lindblad, Nicolas Ghesquiere, Viktor & Rolf, John Galliano, Jonathan Saunders

 

Ilustracja Mody ma zasadnicze znaczenie dla przekształcania pomysłów w rzeczywistość. Jest to pierwszy istotny krok, który pozwala nam analizować wielkości, zmiany i sposób ubrania, prawie tak, jakbyśmy pracowali z prawdziwym modelem.
Ta książka jest zbiorem stu ilustracji mody w różnych pozach. Zawiera podstawowe wzory, desenie i dodatki i porównuje część garderoby na swój własny styl z posiadanym  noszonym kawałkiem na zilustrowanych figurach. Jest to, krótko mówiąc, niezastąpiony przewodnik dla każdego, wyjście w świat ilustracji mody.

Książka Fashion People dedykowana jest wszystkim, dla których moda stanowi ważną część życia, służy podkreślaniu ich indywidualnego stylu i wyrażaniu osobowości. album zawiera fotografie osób, których stylizacje nie pozwalają przejść obok nich obojętnie.

 

Moda to twoja pasja. Chcesz pracować w magazynie modowym? Marzysz o karierze projektantki, modelki lub fotografa? A może już stylizujesz sesje lub prowadzisz bloga poświęconego modzie? Dzięki tej książce swoją pasję możesz zmienić w sposób na życie.

Modelki uchodzą za symbol cielesnej doskonałości. To właśnie te kobiety tchną płomień życia w każdą kreację wymyśloną przez krawców, projektantów, stylistów i fotografów - najwspanialsze z nich pojawiły się na łamach "Vogue'a", biblii światowej mody. Autorzy Modelek Vogue rzucają światło na życie tych niezwykłych dziewcząt, malują fascynujące portrety prawdziwych twarzy mody, które pojawiły się w ponaddziewięćdziesięcioletniej historii czasopisma. Od dziesięcioleci modelki odgrywają w przemyśle mody osobliwą rolę; ich twarze są natychmiast rozpoznawane, ale o nich samych wiemy niewiele. Snobizm i anonimowość odarły tę profesję z pełnoprawnego ludzkiego statusu. "Modelki wyglądają jak pokojówki w dniu wolnym od pracy" - te słowa Coco Chanel podsumowują dominujący niegdyś stosunek wobec nich. Dopiero w latach czterdziestych i pięćdziesiątych ubiegłego wieku, wraz z pojawieniem się w Wielkiej Brytanii Barbary Goalen i Fiony Campbell-Walter, a w Stanach Zjednoczonych Lisy Fonssagrives i Dorian Leigh, nazwiska modelek stały się znane, przysparzając im splendoru i prestiżu, ktore zwykle idą w parze z dużym rozgłosem. Takim modelkom jak Jean Shrimpton, Celia Hammond, Grace Coddington i Twiggy swingujące lata sześćdziesiąte przyniosły już sławę na skalę międzynarodową. Yasmin Le Bon, Naomi Campbell i Cindy Crawford, supermodelki lat dziewięćdziesiątych i poźniejszych, przemieniły tę profesję w przemysł wart miliardy dolarów. Nazwiska Kate Moss, Claudii Schiffer czy Gisele Bundchen to dzisiaj wielkie marki firmowe. Modelki Vogue pokazują niezapomniane fotografie modelek, które definiowały swoje czasy i które wciąż nas oszałamiają i fascynują gracją, stylem oraz naturalnym pięknem.

Kostiumy szyte na miarę, podkreślanie talii dzięki gorsetowi, pojawienie się biustonosza, biel sukni ślubnej, wpływ celebrytów na modę, strój jako narzędzie protestu... To zaledwie kilka ze stu problemów, jakimi zajmuje się Harriet Worsley w książce pt.: "100 idei, które zmieniły modę". Autorka prezentuje zmiany, jakie zaszły w sposobie ubierania się od 1900 roku. Zwraca również uwagę na wydarzenia społeczne i kulturalne, które znacząco wpłynęły na modę.

Pod pojęciem idei autorka rozumie nie tylko nowe kroje i stroje, które niegdyś wywoływały furorę lub oburzenie, a dziś są zwyczajnymi elementami garderoby. Ideami nazywa też innowacje i wynalazki, które udoskonaliły ubrania, oraz wszystko to, co przyczyniło się do zmian w modzie, a nie wiązało się z nią bezpośrednio (jak np. rozwój fotografii, pojawienie się filmu dźwiękowego czy nowoczesna technologia komputerowa).

Autorka nie zapomina również o projektantach i ikonach mody. Pojawiają się więc takie nazwiska jak Coco Chanel, Vivenne Westwood, Calvin Klein, Yves Saint Laurent czy John Galliano. Dużo miejsca poświęca też dodatkom (zegarkom, torebkom, butom) oraz elementom makijażu (jak chociażby sztucznym rzęsom).

 

Encyklopedia ponad 160 projektantów.

Czy znacie jakieś ciekawe pozycje książkowe poświęcone modzie?